牡丹为多年生落叶灌木，是芍药科、属植物。

茎高可达2米，分枝又短又粗。

牡丹花素有“花中之王”的美誉，其色泽艳丽。

在栽培类型中，根据花的不同颜色，又被分成上百个品种，不仅品种繁多，色泽也很多，一般以黄、绿、深红、肉红、银红为上品，黄、绿色为贵品。

牡丹花大而香，因此有“国色天香”的赞誉。

民间更是盛传“花开富贵”的吉祥寓意。

　　学国画牡丹画法

　　创作牡丹作品时要将其雍容华贵、艳而不俗的特点尽力展现出来，才能给观赏者带来“妙逸自然、神韵天成”的享受。

画牡丹时容易犯的错误有三个：其一，用色不当；特别避讳绚红搭绿、臃肿疲软、尖跳刺目，即所谓的“甜俗气”；其二，不能一味讲究粉厚色浓、滞腻浮胀、干涩涂抹、色墨浑浊，又谓“脂粉气”；其三，避免凝结刻板、僵硬平庸、缺乏生气、造型陈腐，俗称“工匠气”。

所以画牡丹时，要注意合理用粉用色，粉要轻薄，色要润泽，即所谓气轻色薄、明净典雅、艳而沉着、意趣盎然。

花叶之间再添水气，方能更显生动滋润。

故而牡丹娇露欲滴的神采也就能充分表现。

　　学国画牡丹画法-枝干的画法

　　横枝是枝干从里面的两侧出枝，以横倚的姿势生长，在绘制时可用检笔和中锋用笔绘制，枝干的层次分明，有变化，枝干前后穿插合理，有聚散、疏密的不同。

　　笔肚蘸赭石加清水调匀，笔尖蘸浓墨，从左下往右上捻笔点画花枝的基部。

注意运笔要有提按停顿等变化。

　　在主枝干上添加次枝干。

运笔要缓慢且有提按。

　　起笔和落笔要虚实结合，运笔注意留白，这样枝干才会有立体感、画面才会有透气感。

　　画小枝干和小枝时墨线要有粗细和虚实的变化，老枝和细枝结合时要有前后穿插等关系。

　　学国画牡丹画法-写意画

　　写意画的每一笔中，都是毛涩与苍润各参一半，这是一种极致的笔墨技巧。

重墨处的墨是极度透气的，需要好几遍积攒而成，每一遍笔墨在叠加的时候都形成了墨色之间的微妙层次以及丰富变化，更加强调这种清淡的节奏之美，这便是运笔的技巧。

是要靠一个画家全面融合笔性、墨性、水性、纸性的各种特性才能铸就的深厚功力。

评判一幅好的中国画，要看它在强调一个形态特征时，笔墨运行的是否果断、肯定，毫不迟疑，是否能恰当地表现出物象的形态特征。

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