根据菊花的不同结构,观察其生长特点,创作苞花头的部分时要以细微的墨色变化,才能表现含苞未放的感觉;初放的花头有一部分是含苞的,有一部分的花瓣已开,要特别注意外轮廓造型;而怒放的花头则较大,要注意花瓣的层次变化和正反组织的关系,花心花瓣较短,依次加长,线条疏密变化是其中的关键
根据菊花的不同结构,观察其生长特点,创作苞花头的部分时要以细微的墨色变化,才能表现含苞未放的感觉;初放的花头有一部分是含苞的,有一部分的花瓣已开,要特别注意外轮廓造型;而怒放的花头则较大,要注意花瓣的层次变化和正反组织的关系,花心花瓣较短,依次加长,线条疏密变化是其中的关键。 国画入门菊花绘画教程 菊花品种繁多,形态看似复杂,但是在对它的生态有所了解之后,加上简单的归纳,就不难掌握其中精髓。首先应该知道对菊花的外形起决定作用的是菊花花瓣,通过一片片形状各异的花瓣,才最终形成了千差万别的花形,所以,只要认识了菊花花瓣的基本形状,就能准确地勾画菊花了。 历代文人画家笔下菊花 菊花进入文学作品的时间,最早可以追溯到战国时期。先是楚国大诗人屈原的名作《离骚》中写道的:“朝饮木兰之坠露兮,夕餐秋菊之落英”之句。菊花入画的时间相比之下则稍晚,大概始于五代。据画史来看,五代徐熙、黄筌都画过菊,宋人画菊者比较少。元代苏明远、柯九思也留下了菊的作品。明清两代画菊的不多,石涛、郑板桥曾有画菊作品留下,至近现代画菊的大家便很多了,包括吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅等大家常有菊花画作。 画国画要怎么选择墨 选墨首重质地细致,看其色,听其音,好墨扣击时其声音清响,研磨石声音细腻,劣质的墨声重滞,研磨时有粗糙响声。国画只有在笔墨的掌控上达到自如的水平,才能完好地表现自然的景象。在这个笔触中,有这种小的短短的斧劈皴,也可以有一些带有节奏的线条,但同时,也要有一些淡一点的带飞白的这种皴擦,非常好用,画好后效果会很好。本站部分内容收集于互联网,如有侵犯您的权利请联系我们及时删除。