工笔花卉白描勾线总的要求与工笔人物白描是一致的，但花卉有它自身的特殊结构、性质和质感。

前面粗略地介绍了花卉的类别、生长、结构和形态。

写生和创作时可以避免出现常识性的错误。

　　学习花弃白描最好与花卉写生同时进行，对照实物仔细观察，更便于了解一般花卉的规律和每种花齐的特点。

学习白描勾线要掌握用笔用墨的基本方法，如勾勒花瓣、茎叶适合用圆挺有力的中锋、勾皴山石树木时应用扁斜的侧锋，勾线时起笔要藏锋，行笔要慢，要有顿、挫、转折的变化，收笔时要回锋，不能把线甩出去。

　　勾线的起笔顺序是从上到下，从左到右，先勾上层花或叶，然后勾被遮住的第二层第三层，当两条线相遇时，一条线压住另一条线要上压下、前压后。

利用线条上下前后左右的关系来表现花叶生长结构。

　　花叶的轮廓线，可分为边缘线、折面线和主筋线三种。

花瓣的边缘线通常是不整齐的缺口叫“缺刻”，边缘裂开的口子叫“撕裂”，边缘重叠起来叫“褶皱”。

　　叶片的边缘也是变化多端的，花瓣叶片都是薄片状，当它翻卷起来露出的折面时，用折面线和主筋线来处理，花叶的主筋多位于花瓣与叶片正中，主筋基部粗，到边缘部分渐细。

边缘线有曲折、顿挫、起伏、粗细、连续之变化。

折面线与主筋线比较挺拔、饱满、坚硬有力。

　　花筋叶脉犹如人物画的衣纹，勾好筋脉能使形象丰富具体，增强花叶的体积感。

有些花瓣上的花筋不明显，如梅、杏、桃、海棠等均可以不勾花筋。

有些花，花筋显著，如芍药、牡丹等需勾花筋，但线条要细、要虚。

着色的花卉多在染色之后再勾花筋。

　　点花蕊犹如人物画的点睛，是花枝的精神所在，雌蕊比较明显，可先用淡墨勾勒，雄蕊花丝要勾得细而有力，花药用焦浓点出，由于花弃品种不同点蕊的方法各异，如梅、杏、桃等雌蕊不明显，可以省略不勾，对药、社丹的雌蒸为一小石榴形，要先行勾出，百合、查草雌蕊花柱呈长性形，柱头三裂，可用细线双勾，山茶、杜鹃雌装细长，可用焦墨勾点，雄蕊花丝一般细，勾时用线要细挺有力，用笔要快捷，收笔要尖细，花丝方向要向雌蕊攒抱。

　　茎枝是花齐的骨干，勾皴时必须从根到稍一气贯通。

主干和侧枝要生长自然，婀娜多姿。

草本花的茎是嫩的，所以尖端细、根部粗，两条线平行，一般出枝处略为膨大。

枝干一般为圆柱形，有的有枝有沟。

茎上有沟校的，要用较干淡之墨虚勾，不可过实。

木本枝干比草本复杂，变化较大，无论乔木、灌木都比草本花高大，有树根、树本、大干、小枝的区别。

树皮干裂粗糙，树身隆起凹进很不规则。

　　历代画家创造了不少皴法、擦法，可以表现树皮的裂纹和起伏。

勾妓木本枝干，可用中锋与侧锋结合，转笔与折笔互用，皴擦多用侧锋干笔横扫，出现飞白的笔触，树皮的纹裂，可根据不同的花种灵活运用。

　　木本枝干勾皴以后，还虚要点苔，点苔宜用秃笔散锋，戳点要自然有力，要有大有小，有聚有散，可以攒三聚五不可平均分布。

　　工笔花卉的白描，只凭线条的粗细、浓淡、虚实、疏密、聚散、连断，表现物象的形、神和质感，如果没有娴熟的笔墨功夫和高度的概括能力，很难处理得完美生动，这就需要学习传统技法和加强写生锻炼，结合个人实践经验和体会加以发挥创造才能使白描花卉不断发展和创新。

本站部分内容收集于互联网，如有侵犯您的权利请联系我们及时删除。